Cosas que pienso sobre tecnología, politica, cine, literatura, musica y demás cosas de actualidad

lunes, 3 de agosto de 2009

Dejame entrar: Vampiros renacidos en tinta y fotogramas


Oí primero sobre una película que renovaba el cine vampirico, un genero que siempre he apreciado. La llamaron en algunos medios “clásico instantáneo” y “poética vampírica”. Luego escuché sobre la novela en que esta se basaba, muy buena según las criticas, cosa llamativa porque la novela vampirica, salvando pocas, raya con asiduidad el regular-mediocre, tendiendo al mero folletín. Afronte primero la tinta, como hago siempre que me es posible.


“Dejame entrar” (“Let the right one in”, de John Ajvide) es una reelaboración, adulta y dura, de la historia narrada por la popular saga infantil-juvenil “El Pequeño Vampiro”.Como novela, es... absorbente (pese a que la leí, por mi situación, en breves e incómodos plazos) y visceral. Podría cambiar el adjetivo visceral por otro mas suave, pero no lo creo oportuno, tanto los buenos como los malos sentimientos que produce provienen de partes que no son corazón, alma o mente. Y además es dura, por lo que no la recomiendo para gente sensible, pese a que el mal, tal y como suele entenderse, aquí no son sino impulsos, lo cual lo justifica muchas veces a los ojos del lector, pero no lo hace ni mas agradable ni mas ameno. Nada esta dulcificado. El hambre es hambre, y alimentarse es inevitable. Pero no todo es mal, caben amor, compasión, tristeza, ternura e incluso nostalgia, emociones siempre bien llevadas y traídas. Y me impresionó mucho el tratamiento un componente típico en el genero, no desvelo nada mencionándolo: la soledad del vampiro y la lucha de su humanidad contra los instintos (preguntado un vampiro por otro por que hay tan pocos de su especie responde que la mayoría acaban suicidándose). Aprecio bastante el estilo utilizado por el autor, que va saltando, sin mas norma que lo preciso para el relato, a la conciencia de cada personaje, sin indicarlo expresamente pero con notas suficientes para hacernos saber quien habla y piensa, regalándonos así el “yo interior” de cada uno.


El autor de la novela es el guionista de la película, lo que facilita el respeto a la fuente. Y la película es mucho mas bella que el libro si hablamos de estética, pero algo peor si nos referimos a contenido, al menos si has leído previamente. Me explico: la traslación a imágenes realizada es impecable, preciosista y ajustada a lo narrado, pero suprime por la intrasladable forma en la que esta narrada la novela, el espíritu y motivaciones de gran parte de los personajes secundarios, e incluso, en cierta medida de los principales. No obstante la película cautiva, hipnotiza. Se ha prescindido de tramas, reduciendo lo narrado a lo minimalisticamente necesario (por conversaciones con terceras personas eso provoca que haya cosas incompresibles). Se ha limpiado de escenas “fuertes”, haciéndola mucho mas adecuada al público mayoritario. Los actores se adecuan perfectamente a la imagen que, al menos yo, me hice de ellos y ofrecen muy buenas interpretaciones. El ambiente y la fotografía te hacen sentir el frío y la soledad necesarios.


Si no hubiera pasado por mis manos la novela me atrevería a hablar del filme como sobresaliente. Pero lo dejaré en un notable bajo. Al libro le daré un notable, ajustado si es visto como novela, pero alto e incluso rayando el sobresaliente si te gusta el genero, especialmente si tenemos en cuenta la escasez de literatura vampírica de calidad. Pero claro, las puntuaciones son algo siempre subjetivo.






martes, 28 de julio de 2009

Tempestades de Acero: Literatura de vida en el barro y sangre




No puedo recordar haber leído nada así previamente. "Tempestades de Acero", de Ernst Jünger, no es una autobiografía, no son diarios, no son memorias... aunque tenga algo de cada uno de esos géneros. No se si literariamente puede encuadrarse en algún género ortodoxo, puede que si lo haya y alguien que haya leído el libro sea tan amable de enmendar mi ignorancia. Yo me he conformardo con llamarlo literatura de vida, no sé si de forma muy acertada.

No puedo recordar tampoco una lectura tan brutal y vívida. Tempestades de Acero es una narración novelada de lo acontecido en la I Guerra Mundial al propio autor, basada en los múltiples cuadernos que escribió en las trincheras. Ernst fue un héroe del bando perdedor, vencedor en la derrota. Recibió múltiples condecoraciones antes de vivir 25 años. Haber escapado de la muerte quizás fuera su medalla más importante.

La cruenta guerra de trincheras y los albores de nuevas formas de matar son explicados de primera mano, sin valoraciones, sin reflexiones, sin sentimientos. Muere un amigo de un disparo en la cabeza y hay que seguir luchando. Granadas del ejercito propio caen sobre el escuadrón y no pueden detenerse. Nos acerca a la guerra verdadera, sin odio al enemigo, donde solo las ordenes guían las acciones evitando la moral. Y sería fácil pensar que es un retrato de la crueldad del ser humano, de la violencia por la violencia, pero no es así. El mismo hombre puede matar dos enemigos por la mañana en el campo de batalla y defender por la tarde a dos prisioneros que le han ayudado a caminar para alcanzar un puesto de socorro. Demuestra que la heroicidad es en su mayor parte imprudencia y suerte.

Fue usada, junto a otras obras de Ernst Jünger y con la oposición pública de este, por el gobierno Nacional Socialista Alemán como propaganda para ensalzar el espíritu alemán. Jünger, pese a nacionalista, no era antisemita y por ella rechazó distinciones ofrecidas por el gobierno nazi, llegando a rechazar incluso el ingreso en la Academia de Poesía.

Participó después en la II Guerra Mundial en el bando alemán, pero destinado en el París ocupado, disfrutó de la bohemia y fue enlace de la resistencia dentro del propio ejercito alemán, salvando a numerosos judíos y agrupando a su alrededor a numerosos oficiales disidentes.

Tempestades de Acero, muchas veces publicada junto con otras de sus novelitas de la misma ambientación y época como Bosquecillo 125 (que me dispongo a leer) se lee de forma ágil y vertiginosa, por ello no deja espacio para el descanso del lector. Pero hay que recalcar que no una lectura amena. Es una novela que te llena de barro y sangre, que te agota por contagio de los héroes. Es literatura de vida o vida de literatura. Y supongo que te hace repudiar sin mucho esfuerzo todas las guerras. Es literatura histórica, pero de las que no hay que volver a escribir.

Entrada en la Wikipedia sobre la interesante vida de Ernst Jünge.

viernes, 24 de julio de 2009

Cadillac Records: Radiografía del momento fundacional del Blues



Hubo un tiempo en el que la america negra, desprendida ya de las cadenas, no podía mear o comer en el mismo lugar que un blanco. Toda su raza sufría. Toda su raza se aliviaba "singin´the blues". Los blancos no les escuchaban, se segregaba hasta la música. La Biblioteca Nacional de los Estados Unidos pateó las tierras registrando a algún anónimo bluesman. Folk negro lo llamaban, pero la música negra palpitaba debajo de las piedras esperando a que alguien diera la primera patada. Quien lo hiciera no podía ser negro, debía ser un ciudadano de primera clase. Uno de los pioneros fué Leonard Chess, que junto su hermano, fundó de una patada Chess Records. Y de aquellas piedrás surgierón muchos de los moldeadores de la música del siglo XX.


Cadillac Records es una película de 2008 que repasa este momento fundacional. Su plantel reune a los obligados actores negros que puedan cantar o a los cantantes negros que puedan actuar, entre otros Beyoncé, Mos Def y Jeffrey Wright, liderados por Adrien Brody que interpreta a Leonard Chess. Aparecen caracterizados Muddy Waters, Etta James, Little Walter, Howlin´Wolf o Chuck Berry y, unos mejor que otros, ningún actor desmerece su caracterización, ni vocal ni actoral. La película es modesta, pero modestos fueron esos inicios y así quedan reflejados. La narración es ilada por la voz en off de Willie Dixón, compositor de muchas de las canciones que fundamentaron el éxito de Chess. Es una historia desde dentro a fuera, mas cerca de los chascarrillos internos que de las ventas o el mercado, lo que se agradece en todo biopic, y más aún en un biopic coral como es este. Necesariamente la historia esta plagada de elipsis, como resumir de otra forma 20 años en menos de 2 horas.


No es un film perfecto, digamos que pertenece a una discreta clase media. Pero claro, los amantes del blues y el rock, como yo mismo, y los melómanos que quieran saber como y quienes sentaron las bases de la música moderna (no hay que olvidar que Rolling Stones y Beatles maman y adoran a estos artistas (de hecho los Rolling Stones toman su nombre de una canción de Muddy Waters) o que toda la música negra de hoy, incluso alcanzando el hiphop, sigue teniendo dentro del blues sus raices) no solo la disfrutarán sino que la revisitarán como yo pretendo hacer. Para el resto, pueden verla para averiguar porqué se llama Cadillac Records cuando la compañía era Chess Records (yo, engañado por el nombre, no sabía de que iba la película cuando me dispuse a verla). Además despertará el recuerdo y las ganas de disfrutar de voces y canciones que se han ido quedando en la parte más escondida de nuestra discoteca. Me da ganas incluso de escribir una historia-resumen de la película... quizás lo haga algún día.

Y dejadme, para acabar, que os marque el camino. El blues nació. Se electrificó y aceleró para dar lugar al rock and roll. Y luego llegó Elvis, cantando lo que 10 o 20 años antes ya cantaban los negros, y el pueblo blanco (y también el negro) tuvo su Rey (un gran rey por otra parte)... pero esa es ya otra historia.

PD: MUY disfrutable banda sonora, que versiona los clásicos y recoge algunos originales. Destacar sobre todo a Beyoncé, esta chica ganará mucho dinero con sus cancionés, pero podría caminar por caminos más profundos con bastante brillo. Que buenas versiones de Etta James hace.


sábado, 11 de julio de 2009

Ben X: Caballero de Asperger

Empezaré aclarando que esto es sobre todo una crítica de cine: Ben X es una película belga-holandesa del año 2007, basada en una novela de Nic Balthazar, que también dirige la cinta, ganadora de un puñado de premios en distintos festivales.

Ben es un adolescente afectado por el "Sindrome de Asperger", una variedad de autismo descrita en pocas palabras como "ceguera emocional". Saca excelentes notas y su único problema debería ser la dificultad de relacionarse. Pero su verdadero problema no esta en él sino en los demás, en la crueldad de los demas. Es abusado, burlado y vejado. Pero cuando llega a casa, accede a un mundo virtual, se convierte en BEN X (juego de palabras que en holandés suena como "NO SOY NADA", donde es respetado y admirado, donde es un heroe.

El MMORPG (massively multiplayer online role-playing game o juego en linea de multijugadores en masa), es Archlord, existe y lo juegan miles de personas al día. Las realidades alternativas como World of Warcraft o Second Life crecen día a día en número de usuarios. Algunos dedican más horas a su vida virtual que a la vida real. Para ellos ¿es un salvavidas o un refugio?

La pelicula mezcla imagenes de ese mundo virtual con la realidad, porque aunque Ben es capaz de discernir donde se encuentra, piensa en como afrontaría las situaciones en su mundo paralelo. Así nos introducimos en la mente de Ben, genialmente interpretado por Greg Timmermans. Es el suyo un papel goloso, no hay duda que poder recrear el mundo propio del autista y su interacción con lo que le rodea es un auténtico regalo para un actor. La interpretación no defrauda y por momentos sobrecoge. Y los secundarios rayan un altísimo nivel. Todos constituyen un fiel retrato de la enfermedad y su entorno.

Es una película distinta, no sobresaliente pero si notable, diferente a la mayor parte de las películas que podamos ver hoy día. En ocasiones me recordó a "ExistenZ" de David Cronenberg y eso la sitúa en un nivel privilegiado de rareza. Ya saben mi aprecio por las "raras avis", por lo que no puedo hacer otra cosa que recomendarla.


Pero permítanme acabar señalando con el dedo, esto puede ser algo mas que una crítica de cine, apunto a los tantos seres inanes que pueblan y poblamos las calles, no debemos permanecer impasibles cuando se ataca a los indefensos, un día podemos ser los débiles y los indefensos y nadie moverá un dedo por nosotros. Ben hubiera podido ser mucho más feliz, al menos el... (toca ver la película).

PD: EL VALOR LO ES TODO.

viernes, 26 de junio de 2009

Michael Jackson... in memoriam

Anoche falleció el Rey del Pop. Rey en todos los reinos, porque no hay fronteras para la música. Parece ser un cargo peligroso, se vive en eterna decadencia sin nunca ser destronado, como le pasó a Elvis. Es lo que tiene ser leyenda antes que rey.

Fue el MÁS en todo. El más joven, el más talentoso, el más rico, el más famoso, el más filántropo, el más vendido, el más excéntrico, el más vistoso, el más imitado, el más infantil, el más triste, el más abusado, el más explotado, el más deteriorado, el más pobre, el más desgraciado. El más negro y el más blanco. Perdió su color al mismo tiempo que la cabeza.

Nunca creí las acusaciones de pederastia. Un niño no puede ser pederasta. Y Michael era un niño. De otra forma no hubiera construido un parque de atracciones como residencia particular, no se hubiera refugiado en su Neverland del mundo de los adultos. Quizás necesitaba ser niño porqué nunca lo había sido. No pudo serlo. Los padres del chaval enviaron a su hijo a vivir con Michael, no de visita, a vivir. Mucho o muy poco querían a su hijo. Le demandan y luego retiran la acusación a cambio de una cifra, que no de justicia. Nunca me cuadró. Enfermo si, carencias afectivas si, pederasta no.

Fue el borrón de una vida de beneficencia. El artista que más ha donado nunca (Libro Guinness). El tipo que llevaba entradas a los orfanatos de las ciudades donde actuaba. Que ya de niño, con lo que ganaba, compraba golosinas para los niños de su barrio. Todo oscurecido. Lo volvieron a intentar, el Estado contra Michael Jackson, mas el jurado lo obsolvió. Perdió el juicio aunque nadie pudo condenarlo en un tribunal.

Deja un legado de canciones inolvidables, indiscutibles, canciones que imponen irremediablemente el movimiento. Se adelantaba siempre a su tiempo. Fusionaba géneros que, de forma independiente, ni siquiera estaban establecidos. Era un alquimista perfecto, con oído perfecto, con voz perfecta, bailarín perfecto. Propició saltos cualitativos en toda la industria. Sus vídeos (de niño me tapaba la cara cuando emitian Thriller, pero seguramente mis pies no dejaban de moverse), sus shows (no necesitaba 17 bailarinas para llenar el escenario), su parafernalia. Imitado pero inimitable. Dicen que también dibujaba, que escribía poesía (algo publicó hace años).

Desde su enajenación quería vivir 200 años. Se dice que dormía en una cámara de oxigeno puro, que tomaba tantos medicamentos que estos se convirtieron en drogas, como le pasó a Elvis. No ha pasado de los 50. Quería volver a los escenarios.

El Rey ha muerto.Viva el Rey.





PD: En España fue numero 1 el doble de veces que en Estados Unidos, y más que en ningún otro país, 26 veces.

domingo, 14 de junio de 2009

The Wire: como la vida misma...

Intro de la 2ª Temporada, la canción es de Tom Waits.
Hay una canción (no la que encabeza este artículo sino Body of an American by The Pogues) que suena en los oficiosos funerales policiales de esta serie, quizás sea mejor decir despedidas fraternales con el finado sobre la mesa de billar de un bar irlandés, que dice: "The man on wire, who was often heard to say, I´m a free born man in the USA" (Al hombre en la cuerda floja, se le oía decir, soy un hombre nacido libre en los Estados Unidos). Y si, libres... pero muchos, a pesar de todo, esclavos.


The Wire es probablemente la mejor serie policíaca de todos los tiempos, pero claro, eso es una opinión. En cambio si nos ponemos objetivos no es desatinado proclamarla como la mas fiel y verídica que se ha filmado nunca. The Wire es ficción, que no se nos olvide, pero una ficción que podría reemplazar a lo que ocurrió de verdad sin que nadie nos diéramos cuenta. The Wire son las calles de Baltimore, ciudad independiente (no pertenece a ningún condado) del Estado de Maryland. Ciudad prospera, de alto nivel de renta media, con mas de medio millón de almas, pero muchas de ellas perdidas y muchas acabadas. Decía antes que muchos son esclavos, y es así. Las clases bajas que forman la casta de las drogas, niños que empiezan a vender en las esquinas de los peores barrios a las ordenes de un traficante menor, al que acabaran sustituyendo cuando a este lo "trinquen" o lo "limpien". Y desde arriba, los gordos traficantes, blanquean su dinero y sobornan a los políticos de turno asegurándose que nada cambie. Determinismo.

The Wire, tiene un título polivalente. Pude significar "el alambre" (que viene a ser la cuerda floja) o puede significar "cable" en referencia a los sistemas de escuchas. También puede tomarse como el hilo que une todo (algo asi como la red). Tomando el segundo sentido, retrata a muchos personajes que han existido en las calles de esta ciudad, desde harapientos vagabundos a trajeados mandamases. Así la trama se sustenta en las "escuchas policiales" adaptándose tecnológicamente al momento. Y a través de ella se radiografian desde los bajos fondos hasta a los ladrones de guante blanco, sentándose cada temporada en una silla: los narcos, las aduanas, los políticos, el sistema educativo y la prensa, cada una con su propia corrupción, con su mentira familiar.

Muchos personajes estan basados en personas reales con historias reales. De hecho muchos actores vienen de esas mismas calles. El guionista principal, David Simon, mamó todas esas historias como periodista policial en la ciudad. Le acompaña al lapiz, Ed Burns, ex-miembro del cuerpo policía (detective que realizó escuchas similares) y ex-profesor de primaria en un barrio marginal. Se explican con detalle los métodos exactos que utilizó la policía. Hay personajes brutales y carismáticos, como Omar Little (del que el propio Obama ha hablado), pistolero independiente, gay tierno y asesino sanguinario, que robaba a los grandes traficantes, hombre de honor... Una serie real, con actores del propio Baltimore, con su jerga y su apariencia, con su acento, donde los personajes principales mueren de un tiro inoportuno, donde los políticos cortan investigaciones por motivos económicos, donde los policías se emborrachan o se quedan dormidos cuando no deben, donde los que mandan son mas corruptos y dañinos que los propios delincuentes, donde los "malos" no son tan malos y los "buenos" no son tan buenos. A veces hay que hacer el mal para conseguir el bien. A veces buscar el bien puede costar la vida.

Es la única serie que he visto a la que no le sobra un solo capítulo. 6o episodios imprescindibles en 5 temporadas necesarias. Mas cercana (en cuanto a calidad) a productos como "El Padrino" que a "CSI", supera por goleada a todas las series "procedimentales" donde los buenos son listos, guapos y tienen cientos de miles de dolares para hacer análisis de ADN a cada pelo de un don nadie, resolviendo así el problema en 50 minutos. Aqui no siempre salen las cosas bien, se falla y se fracasa, se desiste o se resiste, pero sin garantias ni certeza...

Es una serie que trata al espectador de forma inteligente, se despliegan las tramas a ritmo lento, no se explota a los personajes. Todo esta dispuesto para saborearlo como un buen vino, distintos matices que hay que buscar y disfrutar. Probablemente no sea propia para las cadenas generalistas. No me imagino apreciandola a alguien incapaz de acabarse un libro... Es televisión para gourmets.

The Wire ha acabado. Yo no puedo dejar de recomendarla como una de las grandes obras de principios de siglo. Y como dije antes... a la altura de "El padrino".

Para saber más:


lunes, 8 de junio de 2009

Asimov, la historia de Egipto y mis dudas...

(Publico un artículo que permanece un par de años incompleto, por miedo a nunca acabarlo).

Asimov, Isaac, es conocido en primer lugar por ser un maravilloso autor de CIENCIA FICCIÓN, faceta que, debo admitir con vergüenza, me es ajena (y pendiente esta años su mítica saga Fundación). Su obra literaria, en cambio, abarca múltiples campos, entre los cuales esta la divulgación histórica.

De esta faceta recojo un libro maravilloso por ameno, sencillo y práctico: Historia de los Egipcios. Mi vergüenza de nuevo es haber leído un único libro de Asimov (recientemente he leído y no al completo otros sobre los grandes héroes de la ciencia y grandes acontecimientos de la ciencia) y vuelvo a reafirmar mi compromiso de solventar tantas carencias.

El caso es que pese a ser infinitamente recomendable, me da la sensación de que la historia
recogida en esta "Historia de los egipcios" es incompleta, y no, no me las doy de egiptólogo experto ni de saber mas que la privilegiada mente de Asimov (uno de los mayores coeficientes intelectuales del XX) . Sino que dudo, y al propio Asimov se le notan las dudas, que la historia antigua de Egipto este clara.

Pero claro, no pretendía aquí el autor escribir un libro polémico, sino divulgar, en tan solo 150 páginas, con lenguaje transparente y llano, 3000 años de historia "oficial" de una de las mas misteriosas civilizaciones conocidas, pero indica, desde un principio, la poca fiabilidad de las fuentes históricas que sustentan esta versión (sobre todo respecto a los tiempos mas remotos).

Así menciona lo fragmentario que es intentar conocer el bagaje de un pueblo a partir de las inscripciones de sus edificios públicos (si lo intentáramos en el presente con nuestra propia historia el resultado sería probablemente irrisorio) y que los sacerdotes egipcios que contactaron con los primeros historiadores griegos (miles de años después de los acontecimientos) fueron intencionadamente herméticos y probablemente les relataron una historia "retocada" que les dejara en buen lugar, y eso, suponiendo, que miles de años después, los propios sacerdotes conocieran la historia verdadera y que los griegos no decantaran, bajo su óptica, lo que era verídico.

Sea como fuere, lo que sabemos y como hemos organizado la historia de Egipto, se basa en el encargo que Ptolomeo I Sóter le hace al sacerdote Manetón, dándole acceso a todos los documentos disponibles (disponibles miles de años después de su producción). Y este realiza una cronología en dinastías y faraones, que nos ha llegado a través de antiguos historiadores como Flavio Josefo, Sexto Julio Africano, etc... Esta historia principia unos 3000 años antes de Cristo. Existen otras fuentes, menos consideradas, otros listados de faraones mucho menos claros que la historia ha dejado apartados por no saberlas colocar.

Claro, que a mi me surgen dudas, y de aquí en adelante resumo:

-Tecnología para crear las pirámides: Se contruyen "oficialmente" entorno al 2500 AC, justo cuando se entraba en la edad de bronce, y si, las herramientas que se han encontrado son modestos utensilios de bronce. Se supone que con ellos se cortaban las grandes piedras que forman las pirámides, con una perfección tal, que hasta el siglo XX, y con los mas avanzados medios (sierras mecánicas de diamante, taladros de agua, etc...) nuestra civilización no ha conseguido.

Decir además, que la mayor de las pirámides fue "oficialmente" construida durante los 23 años de reinado del faraón Keops. 3 millones de piedras cortadas, transportadas y colocadas en su sitio en tan solo 23 años. (23x365=8395 días, 357 piedras colocados al día, si trabajaban 12 horas serían 29 a la hora, 1 piedra cada 2 minutos). Eso sin contar las otras muchas dificultades que os podeis suponer y que la arqueología reconocer que NO eran esclavos y que los trabajadores vivian bien. ¿Creíble? Algunos os preguntareis (solo se me ocurre ese error) ¿los años egipcios duraban 365 días? Pues si, de ellos nos viene esta forma de contar el tiempo.

Por cierto, las tumbas y salas de las pirámides estan plagadas de dibujos y grabados. Se esconden cientos de metros en la profundidad de las mismas. Elaborarlas sería una labor titánica y mas si tenemos en cuenta un problema: la iluminación. Evidentemente pintar a oscuras (totalmente a oscuras) es bastante difícil, y el único medio artificial (distinto del sol) conocido en la época era el fuego. ¿Como se pintaron las tumbas sin que el humo dañara la pintura?¿Como no hay ni siquiera restos de humo en las mismas? Se ha dicho que introducian luz por medio de espejos. Evidentemente habría que estar constantemente cambiando su orientación y no me imagino como lo harían llegar hasta el fondo de los pasillos. ¿Existía una fuente alternativa de iluminación?

- La esfinge de Giza, esculpida según se cree durante el 2600 AC. Va un reputado equipo de geólogos (Universidad de Boston) y determina que ha sufrido una erosión de 2 metros debido a la lluvia, no al viento. ¿Lluvia en pleno desierto? Pues efectivamente, en el 2600 AC, la zona ya era un desierto, no llovía y por ello la población se arremolinaba a las orillas del Nilo e inventaron sistemas de irrigación. ¿Cuando llovía en la zona? Pues... como mínimo en el 5000 AC, del 7000 AC a la fecha anterior, todo el norte de África, Sahara incluido, pasó de ser uno de los mayores vergeles de la tierra a un terrible desierto.

- Orión y su orientación. A la ciencia le maravillo la perfecta orientación norte-sur de las caras de las pirámides. Han pasado varios miles de años hasta que nuestra civilización dispusiera de medios para igualarlo. Algún espabilado se percató también de su similitud en la alineación con la constelación de Orión, formada por 3 estrellas, pero... no era perfecta, como si lo era la orientación. De hecho existía una diferencia de varios grados. Eso hizo que muchos dijeran, veis... los egipcios eran listos, pero no perfectos. Imaginen la sorpresa, cuando con medios informáticos se analizó la disposición histórica de esta constelación, y vaya... hace 12500 años tenía exactamente esa alineación. Puede los egipcios que consideraran que sus dioses bajaron a la tierra por aquellas fechas, y que no reflejaran la orientación de su época a propósito. ¿Cómo calcularon la orientación?

- La rueda y el carro. La historia oficial recoge que un par de dinastías reinantes fue un pueblo extranjero, los hicsos. Ellos conquistaron Egipto gracias a su superioridad técnica: tenían carros. Fue el 1700 AC. Sin embargo, por todo el Sahara (a miles de desérticos kilómetros desde el Nilo), existen pinturas rupestres, donde aparecen seres humanos tocados como los egipcios montados en carro. ¿La fecha de datación? 10000AC (en la datación de las pinturas no suele haber muchos problemas). Vaya... los hombres de las cavernas (los pueblos oriundos de la selva (en aquella época) del Sahara, con los medios técnicos propios del paleolítico, se imaginaron seres tocados como los egipcios, con carros y caballos, que no llegarían hasta 8000 años mas tarde. Se imaginaron incluso la rueda. Decir que también hay imagenes de barcos. ¿No quedábamos (y aquí hablo con la historia oficial) en que el arte rupreste recoge principalmente lo que observaban en su día a día? ¿No será que contactaron con una civilización mucho mas avanzada que la suya?.

Epílogo: Este artículo esta en este estado (el anterior fue el último punto), meros mimbres de lo que podría ser incluso una serie, desde hace demasiado tiempo. Espero poder acabarlo algún día, referenciandolo, completandolo, documentandolo y estudiando a fondo el tema. Pero de entre los varios rescatables e inacabados este me parecía uno de los mas interesantes. Solo recordar que el propio Manetón afirmaba que, antes del 1º faraón, Egipto (probablemente no unificado) estaba gobernada por semi-dioses. Descartemos que fueran dioses... digamos que fueron una civilización muy avanzada, pero algo había, sin duda.

Me gustaría aun así, aconsejar la lectura de "Historia de los Egipcios" de Asimov, que incluso, si dentro de 1000 años supiéramos que todo lo en el reflejado estaba equivocado, es una lectura, por asimilable y sencilla (a la par de breve), sumamente enriquecedora. Tengo incluso ganas de releerlo mientras escribo estas lineas de epílogo(y reconozco, tristemente, que a día de hoy, no he leido (completo) ningún otro libro de Asimov).

PD: Dejo para mayor profundización unos enlaces:



miércoles, 3 de junio de 2009

Estudio en escarlata: Lectura elemental, querido Watson

"Elemental, querido Watson" es una frase que nunca apareció escrita en ninguna novela de Sir Arthur Conan Doyle, y sin embargo, su fama es tal que forma parte del acerbo cultural incluso aqui, en España.
Quizás provenga de alguna de las muchas novelas del detective Sherlock Holmes no firmadas por su creador, tal vez se unieran esas tres palabras por primera vez en algún guión para cine o televisión, lo que si esta claro es que la importancia de Sherlock Homes en la cultura occidental ha alcanzado todos los estamentos mediáticos.

El origen esta sin embargo en "Estudio en Escarlata", la primera aparición de Holmes en la literatura y la primera historia, en terminos cronológicos, de su amplia carrera. Watson, afable doctor ocioso (cobra una pensión por su paso por la guerra en Afganistan), es quien narra como se conocieron y como, escéptico al principio, fue descubriendo las inauditas aptitudes para el razonamiento de su compañero. El duo, Holmes y Watson, una especie de Quijote y Sancho, son las ruedas que hacen avanzar esta y todas sus aventuras.

La narración es curiosa por separar la novela en dos mininovelas que se interrelacionan y se dan sentido una a la otra. Parecen, eso si, escritas por distintos autores, cosa que Sir Arthur pretendía sin duda.

Poco puedo mas decir sobre una novela de misterio y aventuras, no desvelar nada espero que sirva para expandir su acólitos.
Solamente indicar que, pese a que la ingenuidad de la época era inmensa, sus argumentos siguen fascinando hoy como entonces.

Era una época donde la carencia de medios tecnológicos (a buen seguro en muchas ocasiones se tomaba al inocente como culpable) convertian a la deducción y la observación se convertian en la mayor arma para lograr la justicia, herramientas que, justo ahora, cuando la sociedad nos ha hecho mas sagaces, han caido en total desuso.

Asi que, pese a haberla leido en varias ocasiones (creo que esta ha sido la tercera vez), me sigue (pobre memoria mia) deslumbrando.

Animo, siempre a leer a Sherlock Holmes, pero si se es aún virgen, que mejor que comenzar con Estudio en Escarlata.

domingo, 24 de mayo de 2009

Matadero 5: La guerra real desde la ficción real





No cabe duda que Matadero 5 (Kurt Vonnegut, caricaturizado en la imagen) es una obra extraña. Kurt Vonnegut vió la guerra, luchó en la Batalla de las Ardenas, quedó solo y vagó hasta su captura. Fué esclavo en Dresde y sobrevivió al "polémico" bombardeo americano que asoló esta ciudad. Matadero 5 es el lugar donde se refugió junto con los otros 7 supervivientes americanos a una matanza probablemente innecesaria. La novela narra estos hechos huyendo de lo biográfico, encauzados en un rio de viajes a distintos momentos de conciencia en el tiempo, con un envoltorio de metanovela, de relatos dentro de los relatos dejando hilos sueltos e ideas inexploradas, añadiendo una teoría
sobre la ubicuidad de todo hilo temporal en la 4ª dimensión y mezclándolo todo con contactos extraterrestres. Los ojos son los de Billy, un personaje que el autor asegura conocer y haber acompañado. Y si, esto suena a coctel imposible e intragable, pero por raro que pueda parecer... funciona.

La novela te engancha, te agarra del cuello y te zarandea con su sutil disección de los porqués del ser humano, te obliga a seguir caminos ilógicos, insospechados y poco habituales. Esta escrito en un estilo similar a "On the road" de Kerouac. Estilo "beat", prosa instantanea... o al menos a mi me lo ha recordado, no se que pensarán los criticos. Probablemente Kurt tenía la virtud de pasear a voluntad por la psicosis, y escribía asentado en ella... ¿quien sabe como funcionaba su imaginación?.

Supongo que es una novela que encandila o se aborrece. Tan extrema que no da pie a terminos medios. A mi me ha gustado. Es rara, pero no esta vacia, no es inutil y vacua, no polemizá sin razón, los personajes son palpables y rompibles, y sobre todo esto último es lo que me gusta en la narrativa (razón por la que detesto la mayoría de best-sellers que he leido y ya los rehuyo instintavamente). Es una observación brutal de la guerra desde el mas insospechado de los miradores. Si la han leido... me interesa su opinión, puede que no sea tan rara como la mia.

viernes, 22 de mayo de 2009

La piel fría: Buena novela decimonónica hoy


Recupero y actualizo una crítica escrita hace un par de años...

Hacia tiempo que no me enfrascaba en una lectura de este tipo. La que hoy os presento es una novela opresiva en su primera mitad y psicológica en la segunda. Por sus formas y temática me ha recordado a la novela de aventuras del XIX, a pesar de estar escrita en este siglo (se editó en castellano en 2005). Un faro perdido, soledad y opresión. Defenderse hasta la extenuación de una muerte segura, llegando a dudar si se sigue vivo. El relato sobrecoge por lo vívido, a la par de directo, de su narrativa. Construye y destruye a los personajes con muy pocos mimbres.

Es una novela originalmente escrita en catalán (publicada en 2003) pero muy bien traducida al español, del antropólogo Albert Sánchez Piñol. Corta pero densa. Facil de leer incluso de un tirón, sobre todo hasta su meridiano es costoso no dejar de pasar paginas. Ganó el premio OJO CRITICO y algún critico la ha proclamado mejor novela de ciencia ficción española de todos los tiempos...

Recomendable y carne de película. Por lo que he oido ya hay un proyecto en marcha (incluso hay poster al respecto) que ha pasado de España a los USA. Así que atentos... siempre es mejor leer el libro primero para luego comparar lo que los demas han hecho con su imaginación.

Tambien hay rumores de que la historia, que en principio y por lo reducido de su ámbito parece que se consume en si misma... va a ser objeto en una trilogía. Esperaré.


lunes, 18 de mayo de 2009

Mario Benedetti... In Memoriam


No puedo decir que haya sido nunca adorador, adulador o admirador de Mario, no ha sido poeta de cabeza y ni siquiera de cabezera. No lo he leido y releido hasta amoldar las palabras a mi obtusa cabeza. Pero Mario consiguió dejar marcado un título en mi recuerdo como guantazo de padre en la mejilla. Imborrable.



 VICEVERSA

Tengo miedo de verte 
necesidad de verte 
esperanza de verte 
desazones de verte 

tengo ganas de hallarte 
preocupación de hallarte 
certidumbre de hallarte 
pobres dudas de hallarte 

tengo urgencia de oírte 
alegría de oírte 
buena suerte de oírte 
y temores de oírte 

o sea 
resumiendo 
estoy jodido 
y radiante 
quizá más lo primero 
que lo segundo 
y también 
viceversa.

Mario Benedetti se ha ido. Muchas gracias Mario. Descanse en paz.

jueves, 14 de mayo de 2009

Canción del dia: Antonio Vega... In memoriam

El chico triste y solitario lo llamaban, el raro y outsider. Casi perdió la vida tantas y tantas veces. Ganó con Marga su eterna Lucha de gigantes. Se le fué y aguantó en su recuerdo, con un cuerpo maltrecho, con su aspecto de caminador por el alambre de la vida. Leyendo un artículo sobre su estado físico e intelectual, hace ya muchos años, se me vino a la cabeza un espiritu adorable que no puede desligarse de la carne. 


Recuerdo que compré hace muchos años su Básico que me sirvió para descubirlo ya se, tarde para engancharse pero yo era un niño en su buena época. Un crítico dijo por aquel entonces que Antonio no volvería a escribir canciones como aquellas, el daño sin duda estaba hecho, pero NUNCA NADIE las interpretaria como él. Os dejo con alguno de sus poemas...

Tuve que correr

A trabajos forzados

Lucha de gigantes


Antonio nos ha dejado. Nos queda su musica. Descanse en paz...

¿La muerte de BitTorrent? No creo...

Con el golpe recibido a Pirate Bay, parece que los miedos han cundido en el entorno Torrent. Mininova, el otro gran tracker, viendo las barbas de su vecino cortar ha decididdo bajarse del carro y desde hace unos dias aplica una tecnología de eliminacion de *.torrent con copyright. El miedo ha cundido. Pero recordemos que los trackers solo son listados... no son los contenidos que estan en los discos duros de los usuarios (veremos en que queda todo esto porque la condena no es muy fundamentada según parece, ha debido ser algo asi como condenar por robo de coches a alguien que tiene un listado de los coches de la ciudad...).

Sin embargo, el protocolo Bittorrent creo que tiene un largo futuro (con o sin modificaciones, que las hay ya planeadas). Cuando las cosas se pongan muy chungas, y parece que ese dia no esta lejos, cualquier cosa basada en un "servidor" será susceptible de fácil control y orden de cesación de las actividades. Así ha muerto Emule, y puede que suceda con Pando, con las descargas directas Rapidshare y similares. Los "trackers" de torrent, como PirateBay y Mininova y otros tantos que ya se han quedado en el camino desaparecerán. Pero predigo que los foros de usuarios, no empresas, gente sin animo de lucro, compartirán ficheros y usaran la tecnología de encriptación (que ya sabemos que no es perfecta, pero pone las cosas difíciles), comprimirán los archivos con mas encriptación, les pondrán nombres difíciles de seguir y claves.  Y Bittorrent seguirá porque es una formula de compartir inigualable. Es la cucaracha del P2P. Seguirá después del fin. 

En general creo que DEBE encontrarse una formula de satisfacer a los autores. Pero justa y ecuánime. También creo que deben buscarse formas de distribución digital sencillas y barata (y el propio protocolo bittorrent puede servir para eso). Apenas escucho música de grupos españoles, pero cada DVD que uso para grabar comuniones y bodas les estoy pagando por algo que no quiero. Los que me gustan, tipo Nacho Vegas o Calamaro los compro, pero inmediatamente los comprimo a Mp3 o los descargo para mayor utilidad. Escucho música internacional, pero el dinero de mi canon nunca llegará a estos artistas. Todo esto merece un post a parte, pero mi idea se acerca a la extinción del soporte y al pago por contenidos, sin intermediarios. Y por supuesto a la revolución de los artistas respecto a las discográficas, su futura discográfica será su fan (ya lo ha experimentado con éxito relativo Radiohead). Haber si algún día tengo tiempo y puedo dejar una opinión fundamentada al respecto, en lugar de un borrón de predicción redactada en 5 minutos. 

martes, 5 de mayo de 2009

LA GRAN MENTIRA DE LA CRISIS

Copio-pego una recopilación de frases "celebres" publicada en LIBERTAD DIGITAL:


1. ¿Crisis?, ¿qué crisis?

25 de abril de 2007
Solbes: “Yo no veo afectado para nada el sector de la construcción. Específicamente, sigue funcionando igual, con una ligera desaceleración que permite ajustarse a una realidad que lógicamente va a exigir una demanda ligeramente inferior”.

3 de julio de 2007
Zapatero: “Lo enunciaré de forma sencilla pero ambiciosa: la próxima legislatura lograremos el pleno empleo en España. No lo quiero con carácter coyuntural, lo quiero definitivo”.

17 de agosto de 2007
Solbes: “Los efectos de la crisis hipotecaria estadounidense tendrán un impacto ‘relativamente pequeño’ en la economía española".

21 de agosto de 2007
Zapatero: “España está a salvo de la crisis financiera”.

6 de septiembre del 2007
Zapatero: “Tenemos la tasa de paro más baja de la historia” “El modelo económico español es un modelo internacional de solvencia y eficiencia”.

11 de septiembre de 2007
Zapatero: “Haciendo uso de un símil futbolístico se podría decir que España ha entrado en la Champions League de la economía mundial”.

16 de octubre de 2007
Zapatero: “No hay atisbo de recesión económica. La economía española tiene muy buenos fundamentos”.

24 de octubre de 2007
Solbes: Rajoy tiene “una visión apocalíptica” de la economía. “Incluso en un entorno exterior hipotéticamente menos favorable, pensamos que el 3,3% de crecimiento en España es una cifra razonable”.

11 de diciembre de 2007
Solbes: “La economía española crecerá a velocidad de crucero durante los dos próximos años, en los que avanzará en torno a un 3%”.

9 de enero de 2008
Zapatero: “Crear un alarmismo injustificado en torno a la economía de un país puede dañar las expectativas”. “Permítanme que diga que es lo menos patriótico que conozco”.

10 de enero de 2008
Solbes: Estamos ante una “gradual desaceleración”; se trata de una “evolución natural” y “un fenómeno saludable”; si llegaran las “vacas flacas”, las afrontaríamos “con gran tranquilidad” gracias al superávit de las cuentas públicas.

14 de enero de 2008
Zapatero: La crisis “es una falacia, puro catastrofismo”. “Estamos creciendo por encima del 3%. Aunque mañana crezcamos al 3% o al 2,8%, que es un crecimiento bueno, vamos a seguir creando empleo y teniendo superávit”.

4 de febrero de 2008
El PSOE presentó sus eslóganes electorales: “Por el pleno empleo”; “Soñar con los pies en la tierra”; “Motivos para creer”.

11 de febrero de 2008
Solbes: Los que auguran el riesgo de recesión “no saben nada de economía”. “Estoy harto y agotado por la cantidad de tonterías que oigo últimamente sobre el mundo económico”. La economía española crecerá en la próxima legislatura a un ritmo “cercano al 3%” , lo que permitirá crear “1,6 millones de nuevos empleos” y mantener la tasa de paro en torno al 8% de la población activa.

25 de febrero de 2008
Zapatero: “Las cuentas públicas han tenido superávit todos los años: 70.000 millones de euros de superávit, que nos permiten tener una garantía, una fortaleza para atender cualquier necesidad”. “La desaceleración no va a ser ni profunda ni prolongada. Va a ser una desaceleración para la cual nuestro país está más preparado que nadie.” “Debería haber tomado nota del debate entre el señor Solbes y el señor Pizarro, para darse cuenta de que no vale la demagogia en la economía”.

3 de marzo de 2008
Zapatero: “Prometo crear 2 millones de nuevos empleos".

7 de marzo de 2008
Zapatero: “España está en condiciones para llegar al pleno empleo”.

26 de abril de 2008
Zapatero: “La peor previsión de paro que podamos tener por delante será siempre una previsión de paro mejor que la que mejor tuvo el PP”.

28 de abril de 2008
Zapatero: La actitud de quienes “exageran” sobre el alcance de la actual situación económica es “antipatriótica, inaceptable y demagógica”.

8 de mayo de 2008
Solbes: “De hecho, nuestras previsiones apuntan a una recuperación de las tasas de crecimiento de la economía ya en el 2º semestre del 2009, que en 2010 nos permitirán crecer a un ritmo medio cercano al 3%”.

12 de junio de 2008
Solbes: “El Estado tendrá superávit presupuestario a pesar de una coyuntura económica desfavorable”.

2. La crisis ya es opinable:

3 de junio de 2008
Solbes: “El Producto Interior Bruto podría crecer en el actual ejercicio en el entorno del 2%”. España está “capeando el temporal”.

29 de junio de 2008

Zapatero: “Como todo, es opinable, y depende de lo que entendamos por crisis. [...] Por un concepto como el de crisis habría que preguntar a los economistas, y seguramente no se pondrían de acuerdo”.
“Más allá de baches como el de ahora, España tiene condiciones para ambicionar llegar a los niveles de empleo de la media europea y de pleno empleo técnico. Vamos a trabajar por ello. El Gobierno ha sido el que más ha acertado en sus previsiones”.

2 de julio de 2008
Zapatero: “La economía vive una situación difícil y complicada”.

4 de Julio de 2008
Zapatero: “Ser optimistas es algo más que un acto de racionalidad, es una exigencia moral, […]”. “A trabajar... y también conviene que consumáis”.

8 de julio de 2008
Zapatero dice por primera vez la palabra crisis: “En esta crisis, como ustedes quieren que diga, hay gente que no va a pasar ninguna dificultad”.

3. El Gobierno reconoce la crisis:

16 de julio de 2008
Solbes: “Para mí, que he vivido la crisis del 93-94 y algunas otras indirectamente, ésta es posiblemente la crisis más compleja por la cantidad de factores que están encima de la mesa”.

21 de julio de 2008
Solbes: “Si el crecimiento es claramente por debajo de 2,3%, vamos a ver un ligero déficit, pero no me preocupa”.

24 de julio de 2008
Solbes: “A recesión no llegaremos en ningún caso y a crecimiento negativo espero que tampoco”. A lo que añadió: “no es esa nuestra hipótesis de trabajo”, sino que el comportamiento de la economía será de un crecimiento próximo a cero, “pero no por debajo”. La situación “es la más compleja de las últimas décadas”. “No es que hayan fallado nuestras previsiones, es que han fallado las de todo el mundo”.

27 de agosto de 2008
Zapatero: “Sería absurdo pensar que la crisis originada en EEUU no afecte a la economía internacional en general y a la española en particular”.

23 de septiembre de 2008
Solbes: “Yo no sé si es la peor pero, sin duda alguna, desde que yo tengo uso de razón, y tengo sesenta y seis años, sí es la peor crisis de la que yo tengo conocimiento”.

24 de septiembre de 2008
Solbes: “Nosotros no hemos negado nunca la crisis”.

19 de octubre de 2008
Zapatero: “Yo creo que el segundo semestre del año que viene estaremos ya con una actividad económica de crecimiento intertrimestral”.

13 de diciembre de 2008
Zapatero: “Nadie quedará a su suerte ante el drama del desempleo”. “Mi prioridad, es que no haya una sola familia en este país que pueda tener una situación de grave angustia o preocupación por la pérdida del puesto de trabajo”.

18 de diciembre de 2008
Zapatero: “No, nadie lo sabía”. “En cuanto hemos entrado en una situación objetiva de crisis, he sido el primero en hablar de una crisis del sistema financiero internacional y de una crisis económica”. “En marzo comenzará a crearse empleo de manera intensa”.

18 de enero de 2009
Solbes: “Hemos utilizado todo el margen que teníamos contra la crisis”.

23 de febrero de 2009
Solbes: “Envidio a Bermejo porque es ex ministro”.

16 de marzo de 2009
El Premio Nobel de Economía 2008, Paul Krugman, durante la celebración del Foro Económico Innovae y, en presencia de José Luis Rodríguez Zapatero, opina sobre la situación de la crisis en España: Las perspectivas económicas de España “son aterradoras”. La situación económica es “especialmente difícil” en España. “Los próximos años van a ser muy difíciles para los españoles”. El camino de salida de la crisis para España “será doloroso o extremadamente doloroso”.

7 de abril de 2009
Solbes ya no tendrá que envidiar más a Bermejo: Zapatero destituye a Solbes.

29 de abril de 2009
Zapatero: “Es probable que lo peor de la crisis económica haya pasado ya”...

POR TONTOS (pensando bien) o POR MENTIROSOS, estos señores (por decirlo de forma elegante y no sin ironia)no se merecen tener un pais a su merced.

PD: Recuerden otra frase celebre del insigne Rubalcaba... una pista: "este pais no se merece un...".